Morton Feldman passe pour une des figures les plus hautes en couleur de l’avant-garde américaine des années soixante du siècle dernier. Il créa un style original et reconnaissable, dans lequel des événements musicaux en apparence arbitraires et fréquemment minimalistes se succèdent dans un mouvement ralenti, souvent effilé à l’extrême. L’effet sur l’auditeur est de relever son niveau de conscience de manière à rendre le temps et l’espace plus tangibles. Dans ‘Crippled Symmetry’ Morton Feldman développe l’idée de symétrie imparfaite, rappelant les tapis nomades d’Anatolie, en créant un univers sonore dans lequel trois musiciens jouent au même tempo une partition méticuleusement élaborée (que le compositeur demande de ne pas synchroniser) dans lequel s’entremêlent, accidentellement ou non, les couleurs vives de la flûte, du célesta, du piano, du vibraphone et du glockenspiel.
