Oshiire

C’est une enfant turbulente, capricieuse qui tourne sa mère en bourrique. Elle bondit, saute dans les bras de sa mère, sur son dos. Elles jouent à cache-cache. C’est une enfant de 8 ans qui dans sa rédaction se demande « pourquoi les autres ne sont pas comme moi ? » C’est une mère, « professeur, épouse et mère, personne ne m’appelle par mon prénom. »

Mais lorsque la fille a 15 ans, l’annonce du divorce plonge sa mère dans l’alcool. La fille porte la mère, la mère remet sa fille sur pied, celle-ci finira par prendre son envol en quittant le Japon et sa mère, pour guérir portée par la puissance de la danse et d’un amour naissant.

Uiko Watanabe est née en 1975 à Tokyo au Japon, a fait ses études à l’école des Beaux Arts SNDO d’Amsterdam et a travaillé notamment au Centre de Chorégraphie Nationale de Montpellier. Elle a grandi dans une famille monoparentale, ce qui est très rare au Japon. Elle évoque ici ses souvenirs d’enfance symbolisés par l’oshiire. un meuble japonais dans lequel on range les futons. Plus qu’une simple armoire, c’est un cocon intime qui peut se transformer en cachette secrète, en refuge, mais l’oshiire devient parfois le lieu de punition qui terrifie les enfants.

Entre danse et théâtre, le duo formé par Uiko Watanabe et le comédien Vincent Minne fonctionne très bien, avec justesse, dans le geste comme dans la parole. La confrontation de la culture japonaise de la chorégraphe avec la culture occidentale du comédien renforce le sentiment de déchirement de la relation fusionnelle entre l’enfant et sa mère.

Tout comme la juxtaposition de cet homme « costaud » face à cette petite fille fragile, souligne la distance qui sépare les deux parents. « Oshiire » est une pièce touchante d’humanité, dont la scénographie dépouillée permet de prendre toute la mesure de la délicatesse du jeu des interprètes.

« Oshiire » du 14 au 17 mai, à 20h au Petit Varia à Bruxelles,. 02/640.35.50 ; www.varia.be.

Pour sa 5ème création, la danseuse et chorégraphe Japonaise Uiko Watanabe porte à la scène les liens familiaux unissant une mère et une fille dans une relation conflictuelle. Dans un Japon extrêmement normé où le maintient des apparences est primordial et en l’absence du père, le noyau familial se resserre sur une mère écrasée par ses devoirs et un fille « difficile » dont le tempérament artistique prend des airs de caprices. Danse et théâtre s’allient ici pour dévoiler, dans un jeu de clair- obscurs constant, les sentiments violents qui traversent, de la plus tendre enfance à l’âge adulte, cette relation aussi protectrice que toxique.

Dans l’ambiance confinée du Petit Varia, la tension remplit le plateau, laissé presque vide. Le réconfort d’une étreinte, la détresse d’une absence, la douleur de la trahison, ces émotions fortes que la voix décrit à mi-mots et dont les protagonistes semblent pudiquement détourner les yeux, la danse les exprime au centuple. Par delà les apparences bien rangées, Uiko Watanabe vient entrouvrir les portes de l’oshiire, ce petit meuble de rangement extrêmement populaire au pays du soleil levant, lieu de tous les secrets et de toutes les rancœurs, que les portes de papier presque transparent ne parviennent pas totalement à dissimuler aux regards indiscrets. Cachés, bien enfouis dans ce recoin de mur, les non-dits empoisonnent une relation qui laisse dans son sillon autant de bonheur que de malheur. En exposant ainsi des travers habituellement gardés secrets, Oshiire interroge les concepts de famille et de normalité qui vont bien souvent, dans l’imaginaire collectif, main dans la main.

Le spectacle accorde une place importante à la narration, portée par la figure maternelle. Le langage est clair, impersonnel, rempli de formules et rentre violemment en opposition avec les émotions brutes et pures des passages dansés. Oshiire a l’intelligence de préserver l’individualité de ses danseurs qui habitent des émotions plus que des personnages. Ce détachement subtil, cette distance donnent à l’œuvre une certaine rigueur qui la sauve du dramatique et apporte à cet éternel combat, une touche humaine.

Oshiire, de par sa vision culturelle contrastée nous offre une image de la famille loin des clichés du genre. Elle réussit merveilleusement le pari de parsemer d’émotions abstraites une pièce pourtant bien encrée dans le réel. Une heure qui passe en un clin d’œil et nous laisse avec l’envie d’en voir beaucoup plus.

Oshiire from Théâtre Les Tanneurs on Vimeo.